퍼렐 윌리엄스가 캐시미어 비큐나, 실크 포플린, 섬세한 VVN 탭을 활용해 남성복의 에센셜 아이템을 우아하게 재해석한다.
로라 패닝과 디애나 패닝은 아티스트 난다 비고의 1960년대 빛의 작품을 중심으로 이번 컬렉션을 완성했다.
런웨이 프레젠테이션은 스모크드 트위드와 유려한 수트 룩, 활기찬 사운드트랙을 통해 자유라는 주제를 오롯이 구현했다.
시어 소재, 겉으로 드러난 구조, 그리고 안감이 주도하는 실루엣은 의상의 내부를 가장 돋보이는 요소로 탈바꿈시킨다.
스테파노 갈리치는 디스트레스드 테일러링, 빛바랜 워크웨어, 먼지와 태양에 닳은 듯한 색조를 통해 캘리포니아의 사막 고속도로를 표현한다.
스스로를 ‘형태의 즐거운 저장소’라고 칭한 알레산드로 미켈레의 2027 봄/여름 컬렉션은 다채롭고 레이어드 된, 패턴이 돋보이는 룩들로 가득했다.
일본 풋웨어 레이블이 유리 같은 속이 빈 힐, 거대한 플랫폼, 고대와 미래적인 형태에서 영감을 받은 실루엣으로 특유의 볼륨감을 더욱 발전시켰다.
교체 가능한 슈레이스를 발 앞쪽 외부 루프에 묶어, 의도적으로 개성 있고 독특한 마감을 완성했다.
불완전함과 재해석, 의도적으로 불안정한 우아함으로 완성된 컬렉션 전반에 걸쳐 스포츠웨어, 테일러링, 이브닝웨어가 충돌한다.
사토시 콘도의 ‘피겨 오브 마(Figure of Ma)’는 옷감과 신체 사이의 여백을 역동적으로 숨 쉬는 표현으로 승화시킨다.
그라데이션 메탈릭 재킷 칼라와 터쿼이즈 및 블루 중심의 룩, 그리고 다채로운 컬러웨이의 워터 모카신을 선보인다.
아코르 아레나를 장악한 이번 최신 컬렉션은 풍자적이고 반체제적인 선언문으로, 에이셉 라키가 무대에 오르기 직전 콘서트 관객들에게 선공개되었다.