State of Art
개스트먼은 단순한 인지도 상승을 좇기보다 견고한 파트너십, 장기적인 안목, 그리고 누구도 부정할 수 없는 압도적인 작품을 창조하는 것이 중요하다고 강조한다.
뉴욕을 기반으로 활동하는 갤러리스트가 갤러리의 변화하는 역할, 아티스트의 독립성, 그리고 오늘날 의미 있는 갤러리 소속이 어떤 모습이어야 하는지에 대해 이야기한다.
IN/SCOPE 디렉터가 전속 계약, 50대 50 수익 분배, 그리고 아티스트와 갤러리가 서로에게 제공할 수 있는 가치를 다시 생각해야 하는 이유에 대해 의견을 밝힌다.
최신 ‘State of Art’에서 뉴욕 기반 큐레이터 Anne-Laure Lemaitre가 화이트 큐브를 넘어선 예술, 다시금 예술을 사랑하게 만든 작업, 그리고 2026년이 무한한 가능성으로 열려 있는 이유를 이야기한다.
저명한 아티스트이자 비평가, 큐레이터 케니 샥터가 Paul Thek, 미술을 향한 꾸준한 헌신, 그리고 때로는 소음에 맞서는 최고의 방법은 그저 더 많이 하는 것인 이유를 이야기한다.
뉴욕을 기반으로 활동하는 역사학자이자 미술 평론가가 동시대 미술에 더 많은 시와 더 적은 소음이 필요하다고 말한다.
“이제 PDF 카탈로그는 그만. 디지털 환경에서 작품을 보여줄 새로운 방식을 찾아야 합니다.”
