최신 ‘State of Art’에서 뉴욕 기반 큐레이터 Anne-Laure Lemaitre가 화이트 큐브를 넘어선 예술, 다시금 예술을 사랑하게 만든 작업, 그리고 2026년이 무한한 가능성으로 열려 있는 이유를 이야기한다.
도쿄 출신 아티스트 야마구치 메구루가 뉴욕에서의 19년을 뒤로하고 일본으로 돌아와, 긴자 거리의 시선 속에서 완성한 기념비적 신작을 선보인다.
Pharrell Williams, Virgil Abloh, Young Miko, Mac Miller, SZA 등 두 사람이 독립적으로 구축한 아카이브를 한자리에 모았다.
도쿄의 두 댄서를 따라 나이트라이프와 정체성, 소속감을 탐험하는 영화. 사회의 주변부에서 살아가는 삶은 기쁨과 회복력, 연대의 공간이 된다.
NANZUKA와의 관계를 끝낸 일본 작가 하지메 소라야마가 자신의 작업과 유산을 더욱 주도적으로 관리하기 위해 독립 회사를 설립했다.
저명한 아티스트이자 비평가, 큐레이터 케니 샥터가 Paul Thek, 미술을 향한 꾸준한 헌신, 그리고 때로는 소음에 맞서는 최고의 방법은 그저 더 많이 하는 것인 이유를 이야기한다.
남성성, 권력, 그리고 한계로 내몰린 지구를 정면으로 마주하는 Ben Quilty의 뉴욕 albertz benda 전시.
뉴욕을 기반으로 활동하는 역사학자이자 미술 평론가가 동시대 미술에 더 많은 시와 더 적은 소음이 필요하다고 말한다.
“우리가 아는 세계가 더 이상 지속 가능하지 않다면?”이라는 질문에 답하는 이세계적 작품들.
“이제 PDF 카탈로그는 그만. 디지털 환경에서 작품을 보여줄 새로운 방식을 찾아야 합니다.”
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